14 jun 2010
25 may 2010
Fresno recuerda a Mercedes Sosa en Zizur
El grupo Fresno plantea el espectaculo Recordando a Mercedes Sosa. Será el Viernes 28 de mayo a las 22 horas en la Casa de Cultura de Zizur Mayor. Precio: 6 euros.
El grupo Fresno hará un recorrido por algunas de las innumerables canciones y de los estilos musicales
que interpretó Mercedes Sosa. Temas como “Si se calla el cantor”, “Gracias a la vida”, “Alfonsina
y el mar”, “Zamba por vos”, “Como la cigarra”, “Canción de las simples cosas”,...
Mercedes Sosa, conocida como La Negra Sosa o La Voz de América, está considerada como la principal
cantante de Argentina. Se definía a sí misma como “cantora” antes que “cantante”, en lo que
fue una distinción fundamental de la nueva canción latinoamericana de la que ella fue una de las iniciadoras.
El grupo Fresno hará un recorrido por algunas de las innumerables canciones y de los estilos musicales
que interpretó Mercedes Sosa. Temas como “Si se calla el cantor”, “Gracias a la vida”, “Alfonsina
y el mar”, “Zamba por vos”, “Como la cigarra”, “Canción de las simples cosas”,...
Mercedes Sosa, conocida como La Negra Sosa o La Voz de América, está considerada como la principal
cantante de Argentina. Se definía a sí misma como “cantora” antes que “cantante”, en lo que
fue una distinción fundamental de la nueva canción latinoamericana de la que ella fue una de las iniciadoras.
Georgina Hassam En irurtzun
La cante de folk americano ofrece un concierto en la casa de cultura de Irurtzun el Viernes 28 de mayo a las 22 horas. Precio: 3 euros.
Para interesados:
Georgina Hassan nació el 9 de mayo de 1977 en Buenos Aires. En 1994 se recibió de Maestra Nacional de Música en la Escuela “Juan Pedro Esnaola”, y en 1999 egresó de la Escuela de Música Popular de Avellaneda con el título de instrumentista con especialización en guitarra folklórica. En el año 2002 realizó su primer gira por Europa, con conciertos en Francia, España y Portugal. En agosto del 2004 grabó su primer disco solista, “Primera Luna”, con arreglos y dirección musical de Pablo Fraguela, y producción artística de Ariel Hassan. Compartió escenarios con Ernesto Acher, Carlos “Negro” Aguirre, Lisandro Aristimuño, Rubén Goldín, Liliana Herrero, Inti-Illimani, Samanta Navarro, Opus Cuatro, Ana Prada y Chango Spasiuk, entre otros artistas. Ha realizado giras por el interior de Argentina, como así también por Chile, Paraguay, Uruguay, España, Francia y Portugal. A comienzos de 2009 fue invitada por el músico vasco Kepa Junkera, ganador del Grammy Latino, a participar de la grabación de su último CD, “Kalea”, junto a destacados artistas de Latinoamérica como Pablo Milanés, Pedro Aznar, Lila Downs, Ivan Lins, entre otros. En abril de este año realizó su quinta gira europea presentándose en las ciudades de Granada (semifinalista en el concurso “Encuentro de cantautores Abril para vivir 2009”), Zaragoza y Pamplona, en España; y en Porto, Braga y Maia, en Portugal. En septiembre de 2009 lanzó su segundo disco, “Como respirar”, integrado principalmente por canciones propias, con dirección musical de Diego Penelas y producción artística de Georgina Hassan y Gustavo Segal. Participaron en este disco Diego Penelas, Fernando Mántaras y Rodrigo Quirós como grupo estable; y Emiliano Álvarez, Raly Barrionuevo, Horacio Cacorilis, Daniel Cantillana, Juampi Francisconi, Facundo Guevara, Ariel Hassan, Heleen de Jong, Kepa Junkera, Erik Manouz, Marcelo Moguilevsky, Osiris Rodriguez y Lito Vitale, como músicos invitados. En octubre de 2009 fue nominada para los premios Atahualpa en el rubro “Nueva hornada, mejor solista vocal femenina”. El año 2010 comenzó con una gira por la Provincia de Córdoba, Argentina. Actualmente prepara dos giras, en abril y mayo-junio, por Alemania, Bélgica, España y Portugal.
Para interesados:
Georgina Hassan nació el 9 de mayo de 1977 en Buenos Aires. En 1994 se recibió de Maestra Nacional de Música en la Escuela “Juan Pedro Esnaola”, y en 1999 egresó de la Escuela de Música Popular de Avellaneda con el título de instrumentista con especialización en guitarra folklórica. En el año 2002 realizó su primer gira por Europa, con conciertos en Francia, España y Portugal. En agosto del 2004 grabó su primer disco solista, “Primera Luna”, con arreglos y dirección musical de Pablo Fraguela, y producción artística de Ariel Hassan. Compartió escenarios con Ernesto Acher, Carlos “Negro” Aguirre, Lisandro Aristimuño, Rubén Goldín, Liliana Herrero, Inti-Illimani, Samanta Navarro, Opus Cuatro, Ana Prada y Chango Spasiuk, entre otros artistas. Ha realizado giras por el interior de Argentina, como así también por Chile, Paraguay, Uruguay, España, Francia y Portugal. A comienzos de 2009 fue invitada por el músico vasco Kepa Junkera, ganador del Grammy Latino, a participar de la grabación de su último CD, “Kalea”, junto a destacados artistas de Latinoamérica como Pablo Milanés, Pedro Aznar, Lila Downs, Ivan Lins, entre otros. En abril de este año realizó su quinta gira europea presentándose en las ciudades de Granada (semifinalista en el concurso “Encuentro de cantautores Abril para vivir 2009”), Zaragoza y Pamplona, en España; y en Porto, Braga y Maia, en Portugal. En septiembre de 2009 lanzó su segundo disco, “Como respirar”, integrado principalmente por canciones propias, con dirección musical de Diego Penelas y producción artística de Georgina Hassan y Gustavo Segal. Participaron en este disco Diego Penelas, Fernando Mántaras y Rodrigo Quirós como grupo estable; y Emiliano Álvarez, Raly Barrionuevo, Horacio Cacorilis, Daniel Cantillana, Juampi Francisconi, Facundo Guevara, Ariel Hassan, Heleen de Jong, Kepa Junkera, Erik Manouz, Marcelo Moguilevsky, Osiris Rodriguez y Lito Vitale, como músicos invitados. En octubre de 2009 fue nominada para los premios Atahualpa en el rubro “Nueva hornada, mejor solista vocal femenina”. El año 2010 comenzó con una gira por la Provincia de Córdoba, Argentina. Actualmente prepara dos giras, en abril y mayo-junio, por Alemania, Bélgica, España y Portugal.
Jazz de mediatarde en el Teatro
El bar Teatro, situado en la calle Olite, junto a los cines, abre sus puertas para acoger de nuevo sesiones de jazz. Miércoles 26 de mayo a las 17 h
La sala de cámara de Baluarte se abre a grupos navarros
El Gobierno de Navarra trata de promocionar a los grupos locales con un programa de música y otras artes escénicas en la sala de cámara de baluarte.
(Por Ana Zúñiga Lacruz. Extraído de Diario de Navarra)
(Por Ana Zúñiga Lacruz. Extraído de Diario de Navarra)
Ha llegado el momento de la Sala de Cámara del Baluarte: a partir del próximo sábado, 29 de mayo, y hasta el mes de octubre, será testigo de las actuaciones de danza, teatro y música de jóvenes artistas navarros que se incluyen en el programa Sala Cámara Baluarte grupos navarros.
29 de mayo. Música jazz con el quinteto de jazz Terela Gradin, que interpreta String and songs
26 de junio. Teatro con Caracois, que interpreta la obra Blanche
4 de septiembre. Teatro con Endeca Teatro, que representan El mundo al revés. Una escuela de bufones
11 de septiembre. Música clásica con Fermín Bernetxea, que ofrece un recital de piano
18 de septiembre. Música flamenco con Zorongo
25 de septiembre. Danza con Jon Barbarin, que representa Locus desertus
2 de octubre. Música clásica contemporánea con Muna, que ofrece un concierto para piano, flauta, violín e imágenes
8 de octubre. Música pop-rock con Sueños Rotos
23 de octubre. Música pop rock con Pete Bombastic
30 de octubre.Teatro con TDG La perola, con la obra Me quiero vivir
Una iniciativa para un público joven que presenta entre los meses de mayo, junio, septiembre y octubre 10 espectáculos abiertos a "músicas más actuales y donde se juntan distintas disciplinas", destaca Pedro Luis Lozano Úriz, director general de Cultura del Gobierno de Navarra.
Se trata de actuaciones de jazz, flamenco, música clásica contemporánea, pop rock, danza y teatro de artistas locales mediante los que se pretende "ampliar la oferta y el público al que nos dirigimos", explica Esperanza Soroa, directora de Comunicación de Baluarte. Porque el objetivo fundamental de esta nueva línea "más actual y de gente joven", como menciona Lozano Úriz, incluida en el proyecto de promoción del departamento de Cultura del Gobierno de Navarra, es dar a conocer las actividades que llevan a cabo los jóvenes artistas de la comunidad, poniendo para ello a su disposición el "interesante espacio" de la Sala de Cámara de Baluarte, puntualiza el director general de Cultura.
Jazz y teatro
Y el primero en disponer de ese espacio será el grupo Terela Gradín, un quinteto de jazz, como explica la vocalista del mismo nombre, que ofrecerá un concierto el próximo sábado basado en un "repertorio variado, con jazz y bossa nova" y en el que no faltarán versiones de temas de rock de Michael Jackson o Radiohead, entre otros.
Casi un mes después, el 26 de junio, será el turno del grupo teatral Caracois, en el que participa Txori García Úriz, que señala la importancia y la necesidad de iniciativas de este tipo para apoyar a los grupos locales "que intentan promover la cultura navarra; es necesario abrirles las puertas de los escenarios".
Aunque la Sala de Cámara permanecerá cerrada a esta iniciativa durante dos meses, julio y agosto, según indicó Esperanza Soroa, "por lo verdaderamente ocupado que estará Baluarte" debido a la cantidad de actividades culturales y congresuales que acoge en el verano.
Volverá a abrirse de nuevo en septiembre y octubre con la intención de seguir atrayendo a un público joven, al que ya se está dando a conocer la iniciativa a través de flyers -volantes o folletos de pequeña dimensión-repartidos por universidades y bares, entre otros, corpóreos, pósters, grupos en las redes sociales y un spot en Internet. "Queremos que conozcan en su propio medio lo que va a ocurrir", explicó Edmundo Irujo, de la empresa Artworks Comunicación, encargada de hacer llegar a este nuevo público las nuevas propuestas de este programa.
Las entradas para estos espectáculos los sábados por la tarde (salvo el de Sueños Rotos, el viernes 8 de octubre), todavía sin hora concreta, se comenzaron a vender ayer en Baluarte en horario de taquilla -de lunes a sábado, de 11 a 14 horas y de 17 a 20 horas- al precio de 10 euros, "precio más que asequible", según Soroa, para los jóvenes espectadores a los que se dirige esta nueva iniciativa cultural en la que conviven música, danza y teatro.
Iñaki Askunze en Monforte de Lemos
El Saxofonista navarro Iñaki Askunze participa como profesor en el Seminario de Monforte de Lemos, Del 23 al 28 de Agosto 2010
DIRIGIDO A:
Personas con conocimientos musicales que deseen acercarse a la música moderna.
Personas interesadas en ampliar conocimientos sobre el lenguaje empleado en los distintos estilos de la música moderna.
Músicos profesionales, semiprofesionales o estudiantes con la necesidad de ampliar sus recursos para la interpretación, la improvisación, la escucha, la creación, etc ...
Profesores que hacen o quieren hacer música en las aulas. En el seminario ampliaran sus recursos pedagógicos.
Podran participar en el seminario músicos de cualquier especialidad instrumental.
Miguel Ángel Rodríguez [coordinador]
Profesor Superior de saxofón ,profesor de Secundaria, en la especialidad de Música. Director de la Big Band "Tejina", con la que participó en la 1ª edición del festival de jazz de Lana Laguna. Director de la orquesta "División Musical"do I.E.S Juncal 1, con los que ha grabado el disco "Rock en la enseñanza pública".
DIRIGIDO A:
Personas con conocimientos musicales que deseen acercarse a la música moderna.
Personas interesadas en ampliar conocimientos sobre el lenguaje empleado en los distintos estilos de la música moderna.
Músicos profesionales, semiprofesionales o estudiantes con la necesidad de ampliar sus recursos para la interpretación, la improvisación, la escucha, la creación, etc ...
Profesores que hacen o quieren hacer música en las aulas. En el seminario ampliaran sus recursos pedagógicos.
Podran participar en el seminario músicos de cualquier especialidad instrumental.
INFORMACIÓN ADICIONAL:
. Los grupos practicarán estos contenidos en un repertorio adecuado a su nivel y compuesto por temas de diferentes estilos.
. Los grupos de trabajo se formarán de acuerdo con el nivel teórico e instrumental de los alumn@s.
. El grupo-Iniciación estará formado por alumn@s de 12 años en adelante y con conocimientos básicos de instrumento.
. Los asistentes recibirán un diploma acreditativo al final del seminario.
. A lo largo de la semana alumnos y profesores tendrán la oportunidad de participar en diversas sesiones musicales organizadas en distintos puntos de Monforte de Lemos.
. Las plazas son limitadas y se asignaran por orden de inscripción.
. Los participantes del seminario tendrán que llevar su instrumento, excepto pianistas y bateristas.
. Todos los participantes deben traer un atril debidamente identificado.
. El coordinador y los profesores estudiarán las solicitudes para que eligir el nivel adecuado a cada alumno.
HORARIOS:
Aulas teórico-prácticas. Conservatorio Profesional de música "Mestre Ibáñez":
10:30 H a 13:30 H 16:30 H a 18:30 H
MATRÍCULA:
Precio: 100 €
Las inscripciones podrán enviarse por correo postal, fax, o por correo electrónico.
ORGANIZACIÓN:
A.C. A Tempo - Escuela de Música
Plaza A Castaña, 2 bajo, 36.002 Pontevedra
teléfonos:986 84 41 04/ 659 47 43 52
fax: 986 84 41 04
http://www.novasmusicas.com
atempo.org@gmail.com
PROFESORES:
Carlos Calviño [guitarra]
Profesor superior de guitarra por el Conservatorio Superior de Vigo. Profesor de enseñanza secundaria en la especialidad de música y de profesor de guitarra y armonía moderna en la Escuela de Música a Tempo (Pontevedra).Tocó con Alberto Conde, Roberto Somoza, Joshua Edelman, Pepe Bao, Celia Mur, Andy Phillips, entre otros.
Iñaki Askunze [saxofón]
"Premio de Pundonor" del Conservatorio de San Sebastian. Estudió en Berklee Collage of Music de Boston donde se gradúa con el grado de "Magna Cum Laude" en Interpretación y Composición. Profesor de Armonía y Arreglos en el "Taller de Musics" de Barcelona. Profesor en la especialidad de Jazz de Armonía, Arreglos, Composición y Combo en el Conservatorio Superior de Música del País Vasco (Musikene) y de Composición en el Conservatorio Superior de Música Pablo Sarasate de Pamplona. Director de la "Pirineos Jazz Orquesta".
Dee Jay Foster [contrabajo y bajo eléctrico]
Graduado en el Berklee College of Music, de Boston. Estudia con Pat Martino, Dave Liebman, Joe Lovano, entre otros. Toca y graba en Boston y Nueva York con artistas como Hal Crook, Ian Froman, Bob Gulloti, entre otros. En el 2005, y elexido por Herbie Hancock y Wayne Shorter como uno de los tres finalistas para el "Thelonious Monk Institute of Jazz" en Los Angeles. En el 2006 toca en San Francisco, con Mark Levine, Barry Finnerty, y Mel Martin.
Celia Mur [voz]
Alumna de la soprano lírica Maryan Bryfdir durante seis años en el Centro de Artes Lírico de Granada. Se graduó en la Associated Board of The Royal Schools of Music de Reino Unido. Celia Mur es una de las cantantes de jazz más interesantes de la generación actual en España. Su primer disco, "Footprints", muestra la calidad de su canto improvisado la manera del "scat" .O según disco "Las flores de mi vida" (Satchmo record 2003) y un recorrido intimista en clave de jazz. Posteriormente "Coloreados" junto al guitarrista Kiko Aguado y "Simpatía" año 2008.
Polo Ortí [piano, composición]
Pianista y compositor, compagina su actividad en la rama clásica con el Jazz. Gracias a las excelentes recomendaciones de Gary Burton cursa estudios de Jazz Composition en Berklee College of Music Ha compartido escenario con artistas de la talla de Herbie Hancock, Tete Montoliu, Yellow Jackets, Eric Marienthal Band, Michel Camilo Trío entre otros.
En 1990 Gary Burton edita junto al guitarrista Pat Metheny el álbum "Reunión", en el que incluye 3 composiciones de Polo: Tiempos Felices, Otoño y Aprisa y Corriendo. El álbum consiguió primeros puestos en el Billboard hit-parade de ese año. Su labor discográfica se compone de Vals, Be Bop Blues: piezas jazzísticas incluidas en programas oficiales de Conservatorios de Música. En 1993 graba su primer álbum en directo, titulado Improvisaciones sobre piano. Polo Ortí es uno de los músicos con más talento y originales de la escena nacional y su sensibilidad musical y fuerza le han hecho merecedor de numerosos elogios.
Valentín Iturat [batería]
Estudió en la Drummers Collective. Traballa en televisión, cine y publicidad, acompaña a grupos y solistas de diferentes estilos musicales: jazz, rock, pop, músicas del mundo ... Tocou con Andreas Prittwitz, Javier Sánchez,Charlie Moreno, Moisés Sanchez, José Ramón Abella, Raúl Marquez, José Antonio Ramos entre otros.
Miguel Ángel Rodríguez [coordinador]
Profesor Superior de saxofón ,profesor de Secundaria, en la especialidad de Música. Director de la Big Band "Tejina", con la que participó en la 1ª edición del festival de jazz de Lana Laguna. Director de la orquesta "División Musical"do I.E.S Juncal 1, con los que ha grabado el disco "Rock en la enseñanza pública".
21 may 2010
20 may 2010
X Jazz en la calle
la décima edición de 'Jazz en la calle', un ciclo que por segundo año consecutivo se celebrará en la Ciudadela. También en esta edición, se mantendrán actividades paralelas a los conciertos como una exposición, que abre sus puertas esta tarde, y dos proyecciones acompañadas por conferencias. Todos los detalles del ciclo fueron presentados esta mañana en rueda de prensa por la concejala delegada de Cultura, Paz Prieto, y por Luis Giménez, profesor de guitarra del Conservatorio Superior de Música de Navarra.
Este año, al igual que en 2009, Nicolás Iturralde presentará en una muestra las fotografías que ha tomado en anteriores conciertos programados por el Consistorio en 'Jazz en la calle' y 'Jazzfermín'. Podrá verse desde esta tarde hasta el 22 de junio en la primera planta del Pabellón de Mixtos de la Ciudadela.
Asimismo repetirá su participación en el ciclo José Francisco 'Pachi' Tapiz, creador y director de la web www.tomajazz.com y colaborador en las revistas 'Mas Jazz', 'Cuadernos de Jazz', 'Ritmos del Mundo', 'Ruta 66' y 'Jazzargia', entre otras. Tapiz estará al frente de 'Tras la pista del jazz', dos proyecciones acompañadas de conferencias.
La primera se celebrará el 3 de junio, a las 20 horas, en la Sala de Mixtos y llevará por título 'Ellas y sus grandes voces'. La segunda será la siguiente semana, el jueves 10 de junio, a la misma hora y en el mismo espacio. En esta ocasión se centrará en 'Tras la pista del jazz: el hard-bop'.
CONCIERTOS NACIONALES E INTERNACIONALES
En esta edición se podrán disfrutar de cuatro conciertos protagonizados por músicos nacionales e internacionales que combinan estilos y formaciones muy diferentes. Para celebrar la décima edición de 'Jazz en la calle' el Consistorio ha programado un concierto a cargo del profesorado del Departamento de Jazz del Conservatorio Superior de Navarra, departamento que lleva ocho años de andadura educativa en la Comunidad foral.
Todos los conciertos serán en la Ciudadela a las 20 horas, los viernes comprendidos entre el 28 de mayo y el 18 de junio.
La música comenzará de la mano de Raynald Colom Quinteto el 28 de mayo para dar paso a los profesores de jazz del Conservatorio Superior de Música de Navarra que subirán al escenario el 4 de junio.
Vincent Periani Trío será el encargado de protagonizar el tercer concierto, el 11 de junio, mientras que el ciclo lo cerrará Joan Soler Quinteto el 18 de junio.
Este año, al igual que en 2009, Nicolás Iturralde presentará en una muestra las fotografías que ha tomado en anteriores conciertos programados por el Consistorio en 'Jazz en la calle' y 'Jazzfermín'. Podrá verse desde esta tarde hasta el 22 de junio en la primera planta del Pabellón de Mixtos de la Ciudadela.
Asimismo repetirá su participación en el ciclo José Francisco 'Pachi' Tapiz, creador y director de la web www.tomajazz.com y colaborador en las revistas 'Mas Jazz', 'Cuadernos de Jazz', 'Ritmos del Mundo', 'Ruta 66' y 'Jazzargia', entre otras. Tapiz estará al frente de 'Tras la pista del jazz', dos proyecciones acompañadas de conferencias.
La primera se celebrará el 3 de junio, a las 20 horas, en la Sala de Mixtos y llevará por título 'Ellas y sus grandes voces'. La segunda será la siguiente semana, el jueves 10 de junio, a la misma hora y en el mismo espacio. En esta ocasión se centrará en 'Tras la pista del jazz: el hard-bop'.
CONCIERTOS NACIONALES E INTERNACIONALES
En esta edición se podrán disfrutar de cuatro conciertos protagonizados por músicos nacionales e internacionales que combinan estilos y formaciones muy diferentes. Para celebrar la décima edición de 'Jazz en la calle' el Consistorio ha programado un concierto a cargo del profesorado del Departamento de Jazz del Conservatorio Superior de Navarra, departamento que lleva ocho años de andadura educativa en la Comunidad foral.
Todos los conciertos serán en la Ciudadela a las 20 horas, los viernes comprendidos entre el 28 de mayo y el 18 de junio.
La música comenzará de la mano de Raynald Colom Quinteto el 28 de mayo para dar paso a los profesores de jazz del Conservatorio Superior de Música de Navarra que subirán al escenario el 4 de junio.
Vincent Periani Trío será el encargado de protagonizar el tercer concierto, el 11 de junio, mientras que el ciclo lo cerrará Joan Soler Quinteto el 18 de junio.
j.l. arriezu quartet
Jazz en el Akelarre fuera de su ciclo de invierno a cargo de JL Arriezu Quartet, este Domingo 23 de mayo, a las 21 horas, en Akelarre Kultur Elkartea.
Jaff trio
Fiebre del sabado noche en el Onki Xin con Jaff trio. Este Sábado 22 de mayo a las 12 de la noche, Jaff (Francesco Casali: piano; Antonio Romero: contrabajo; Jon Uribetxeberria: batería).
De 2 en Blues Band
En el Pub irlandes Oconnors, la banda más mítica de Blues navarro ofrece un concierto el Viernes 21 de mayo, a las 23 horas.
selva & saretzky en concierto
El dúo tocará en Ansoain el Viernes 21 de mayo, a las 12 de la noche, en el Memorian Sport.
6 may 2010
Tango y bohemia
El Sábado 8 de mayo a las 12 de la noche, Tango Bohême hace que el onki Xin se convierta en un café cabaret con un ambiente cargado de bohemia y decadencia argentina. Un gran concierto sin duda.
Pirineos Jazz Orchestra
El Sábado 8 de mayo, a las 20 horas, en el Casino Principal (plaza del Castillo) la Pirineos Jazz Orchestra ofrece un concierto con motivo del Día de Europa. Un emblemático lugar de la nuestra Pamplona con una formación de lujo.
Zorongo en Tafalla
El Grupo navarro de Flamenco Jazz Zorongo ofrece un concierto en la casa de cultura de tafalla el viernes 7 de mayo. La entrada es de 6 euros.
4 may 2010
El mundo busca lo auténtico
Sí. Este es un blog sobre música.
Y sí. También es un blog sobre la música en Navarra.
No obstante, a DOMADYOR le ha parecido interesante recoger algunas frases que se mencionaron en la Gala de los Premios Max del Teatro.
- Pero... ¡no es música! ... ¡ni de Navarra!
Efectivamente. Pero todas las artes deben ayudarse y más aún si cabe las artes que viven y conviven en un escenario, donde todo lo que acontece es efímero. A DOMADYOR le parecen que estas frases son perfectamente aplicables a la música y son muy clarificadoras de lo que ocurre actualmente. Todas sugieren una misma dirección. En la era de la invasión tecnológica, de las vidas virtuales, de la comunicación informatizada... el mundo busca lo auténtico.
"Hay un redescubrimiento mundial del teatro, como arte de emociones auténticas y arte de la imaginación. Frente al cine, que nos lo da todo masticado, el teatro exige que un actor provoque la complicidad del espectador; el teatro en su elementalidad se ha convertido en el arte más poderoso porque su materia prima es la imaginación del espectador." Juan Mayorga
"El teatro es una terapia porque la sociedad está muy enferma con la influencia de las televisiones en todo Europa y el embrutecimiento al que nos empujan." Guillermo Montesinos
"La gente necesita salir de casa y tocar la verdad, ver la sangre, el sudor, las lágrimas y han vuelto porque la catarsis es completa y cada vez se hace mejor el teatro." Carles Canut
"Cada vez se quiere respirar más lo que es de carne y hueso, algo que ocurre con las energías en vivo, no hay más que ver los concierto de rock". Carmen Machi
"No estoy muy seguro, quiza se deba a que la deshumanización progresiva de nuestra forma de convivir aquí y en todos los rincones del planeta... eso despierta la necesidad de buscar lo más humano y lo más vivo. Y eso la gente lo valora mucho". Alberto San Juan
Y sí. También es un blog sobre la música en Navarra.
No obstante, a DOMADYOR le ha parecido interesante recoger algunas frases que se mencionaron en la Gala de los Premios Max del Teatro.
- Pero... ¡no es música! ... ¡ni de Navarra!
Efectivamente. Pero todas las artes deben ayudarse y más aún si cabe las artes que viven y conviven en un escenario, donde todo lo que acontece es efímero. A DOMADYOR le parecen que estas frases son perfectamente aplicables a la música y son muy clarificadoras de lo que ocurre actualmente. Todas sugieren una misma dirección. En la era de la invasión tecnológica, de las vidas virtuales, de la comunicación informatizada... el mundo busca lo auténtico.
"Hay un redescubrimiento mundial del teatro, como arte de emociones auténticas y arte de la imaginación. Frente al cine, que nos lo da todo masticado, el teatro exige que un actor provoque la complicidad del espectador; el teatro en su elementalidad se ha convertido en el arte más poderoso porque su materia prima es la imaginación del espectador." Juan Mayorga
"El teatro es una terapia porque la sociedad está muy enferma con la influencia de las televisiones en todo Europa y el embrutecimiento al que nos empujan." Guillermo Montesinos
"La gente necesita salir de casa y tocar la verdad, ver la sangre, el sudor, las lágrimas y han vuelto porque la catarsis es completa y cada vez se hace mejor el teatro." Carles Canut
"Cada vez se quiere respirar más lo que es de carne y hueso, algo que ocurre con las energías en vivo, no hay más que ver los concierto de rock". Carmen Machi
"No estoy muy seguro, quiza se deba a que la deshumanización progresiva de nuestra forma de convivir aquí y en todos los rincones del planeta... eso despierta la necesidad de buscar lo más humano y lo más vivo. Y eso la gente lo valora mucho". Alberto San Juan
29 abr 2010
maddi oienart
La arista, que ha colaborado con el saxofonista navarro Josetxo Goiaaribe- ofrece un concierto el Jueves 29 de abril, a las 20 horas, en la Escuela de Idiomas de Pamplona (entrada calle Calderería).
selva & saretzy
selva baron & dr saretzy ofrecen un concierto el viernes 30 de abril a las 12 de la noche en Zulobero de Estella. Entrada libre.
Jazz en Alsasua
Este sábado 1 de mayo, a las 12 de la noche, en Lurrazpi Tabernan (Altsasu) se celebra una jam session de jazz enmarcada en el I Curso de trombón e iniciación al trombón jazz organizado por Haize Berriak y Federación de Bandas de Navarra.
26 abr 2010
Jam sessions nacientes
Esta tarde a las 22 horas habrá una jam session en el Bar Teatro, en la calle Olite.
Y el viernes 30 de abril, en el Bar Garazi (Zona Caldera) a las 20horas un encuentro musical con forma de jam session con los mejores músicos de jazz de la ciudad.
Y el viernes 30 de abril, en el Bar Garazi (Zona Caldera) a las 20horas un encuentro musical con forma de jam session con los mejores músicos de jazz de la ciudad.
22 abr 2010
18 abr 2010
Jazz en la UPNA - X aniversario
El grupo KGM Jazz Trío es el encargado de abrir mañana la décima edición del ciclo de jazz de la Universidad Pública de Navarra, que en esta ocasión traerá también hasta el campus de Arrosadia al contrabajista neoyorquino Ben Allison y al grupo bilbaíno The Cherry Boppers. Todos los conciertos del ciclo, de entrada libre, tendrán lugar a las 19.30, en el aula Fernando Remacha de El Sario.
KGM Jazz Trío está formado por Marcelo Escrich, profesor de contrabajo en el conservatorio Pablo Sarasate, Kontxi Lorente, pianista y profesora de la escuela de música Joaquín Maya, y Gorka Gaztanbide. Su repertorio hace un homenaje a grandes del jazz, como Miles Davis o Bill Evans, pero con sabor ibérico y añadiendo temas de Chano Domínguez o Perico Sambeat.
El martes 20 de abril, a las 17:00 horas, se proyectará "Let's get lost", un documental, creado por el fotógrafo y cineasta Bruce Weber, que narra la vida de Chet Baker, una eminencia en el mundo del jazz. Posteriormente, actuará el grupo bilbaíno The Cherry Boppers, una banda con ritmos de jazz-funk que ha ganado premios como el Villa de Bilbao en 2007 en la categoría de mejor directo o el Certamen Villa de San Adrián 2007.
Por su parte, el miércoles 21, a las 17.30 horas, el contrabajista Ben Allison impartirá una master-class a la que seguirá su concierto, a las 19:30 horas. Allison es uno de los más potentes propulsores de la escena contemporánea de jazz de Nueva York.
KGM Jazz Trío está formado por Marcelo Escrich, profesor de contrabajo en el conservatorio Pablo Sarasate, Kontxi Lorente, pianista y profesora de la escuela de música Joaquín Maya, y Gorka Gaztanbide. Su repertorio hace un homenaje a grandes del jazz, como Miles Davis o Bill Evans, pero con sabor ibérico y añadiendo temas de Chano Domínguez o Perico Sambeat.
El martes 20 de abril, a las 17:00 horas, se proyectará "Let's get lost", un documental, creado por el fotógrafo y cineasta Bruce Weber, que narra la vida de Chet Baker, una eminencia en el mundo del jazz. Posteriormente, actuará el grupo bilbaíno The Cherry Boppers, una banda con ritmos de jazz-funk que ha ganado premios como el Villa de Bilbao en 2007 en la categoría de mejor directo o el Certamen Villa de San Adrián 2007.
Por su parte, el miércoles 21, a las 17.30 horas, el contrabajista Ben Allison impartirá una master-class a la que seguirá su concierto, a las 19:30 horas. Allison es uno de los más potentes propulsores de la escena contemporánea de jazz de Nueva York.
15 abr 2010
Javier Colina & Antonio Serrano
Siempre que viene Javier Colina a ofrecer un concierto por Navarra, los aficionados al Jazz navarricos lo celebran. Y esta vez no es para menos. El proximo lunes 26 de abril tocarán Colina y Serrano en la Universidad de Navarra (edificio central). Suponemos que harán su último disco: "Colina-Serrano Project" nominado a Premio de la Música 2010. Lo disfrutaremos, seguro.
15 mar 2010
Víctor de Diego en Subsuelo
Uno de los saxofonistas de jazz de referencia en la escena nacional y particularmente catalana, nacido en Vizcaya, aparece mañana martes por las tablas de nuestro Subsuelo pamplonica. Será el encargado junto con su grupo de abrir la ya habitual jam session de los martes.
10 mar 2010
Broken Brothers en Onki Xin
Conocidos son ya para el interesado en las músicas que circulan por Navarra. Ellos son los Broken Brothers Marching Jazz Band. Tocarán en el Onki Xin el miércoles 17 de marzo a las 20 horas
Continuan las Jams
Domadyor os recuerda que los jueves continúan las jams sessions de Jazz del Infernu Taberna y las rock en el Woodstock, el mismo día. Además de las de los martes en el Subsuelo
Feria coleccionismo
Hay una feria de coleccionismo discográfico y cinematográfico en el Centro Comerial Itaroa de Huarte, los días 12, 13 y 14 de marzo.
Para los amantes del "pick-up on the record" y las viejas glorias en los tiempos del mp3.
Para los amantes del "pick-up on the record" y las viejas glorias en los tiempos del mp3.
1 feb 2010
30 ene 2010
Duquende y Jorge Pardo en Barañain
El cantaor Duquende y el saxofonista Jorge Pardo ofrecen esta tarde un concierto en el Auditorio Barañain. Jorge Pardo vuelve a visitar tierras navarras, ya que hace pocas semanas estuvo por aquí para incorporarse momentáneamente a las filas del grupo Zorongo, la formación del Flamenco-Jazz navarro.
Duquende, menos habituado a pasarse por las tierras de Sarasate, es el cantaor flamenco más sobresaliente del momento; Jorge Pardo, uno de los grandes creadores del Flamenco-Jazz de todos los tiempos; Isaac Turienzo, destacado como uno de los pianistas de Jazz más importantes de la última década; Armando Orbón, guitarrista clásico perteneciente a la tercera generación familiar de artistas que ha difundido la música española por los cinco continentes y Chicuelo, uno de los tocaores flamencos más relevantes de nuestros días, nos ofrecen un fantástico paseo por el universo del Flamenco con su espectáculo titulado La Magia del Flamenco: Lo exacto y lo infinito.
Partiendo de los grandes compositores de principios del pasado siglo, Albéniz, Granados y Falla, que beben en las fuentes del andalucismo flamenco, nos invitan a participar en una experiencia de ida y vuelta con un espectáculo que durante el próximo 2010 presentarán en Europa, Asia y América.
De lo culto a lo popular y de lo popular a lo culto.
Se inicia el recital con la guitarra de Armando Orbón, exponiendo todas las influencias jondas que se manifiestan en el Albéniz de la Suite Española o en el Granados de las danzas andalucistas, hasta llegar a El sombrero de tres picos, de Manuel de Falla, donde lo flamenco impregna todo el tejido del célebre ballet.
Esto sería lo exacto, lo que no admite improvisación.
Con Jorge Pardo e Isaac Turienzo llegaría el concepto de lo infinito; el corsé magnífico de lo culto se desvanece y se transforma en magia, improvisación y misterio.
El gran Duquende ilumina con su arte la segunda parte del evento. El genial cantaor nos trasladará al territorio del Flamenco más profundo. Jondura y duende.
Puntos sagrados de encuentro, en los que Duquende y los tres instrumentistas nos cruzan permanentemente de una a otra orilla para finalmente regresar al origen. www.deflamenco.com
www.jorgepardo.com
www.myspace.com/turienzojazz
www.armandoorbon.com
Duquende, menos habituado a pasarse por las tierras de Sarasate, es el cantaor flamenco más sobresaliente del momento; Jorge Pardo, uno de los grandes creadores del Flamenco-Jazz de todos los tiempos; Isaac Turienzo, destacado como uno de los pianistas de Jazz más importantes de la última década; Armando Orbón, guitarrista clásico perteneciente a la tercera generación familiar de artistas que ha difundido la música española por los cinco continentes y Chicuelo, uno de los tocaores flamencos más relevantes de nuestros días, nos ofrecen un fantástico paseo por el universo del Flamenco con su espectáculo titulado La Magia del Flamenco: Lo exacto y lo infinito.
Partiendo de los grandes compositores de principios del pasado siglo, Albéniz, Granados y Falla, que beben en las fuentes del andalucismo flamenco, nos invitan a participar en una experiencia de ida y vuelta con un espectáculo que durante el próximo 2010 presentarán en Europa, Asia y América.
De lo culto a lo popular y de lo popular a lo culto.
Se inicia el recital con la guitarra de Armando Orbón, exponiendo todas las influencias jondas que se manifiestan en el Albéniz de la Suite Española o en el Granados de las danzas andalucistas, hasta llegar a El sombrero de tres picos, de Manuel de Falla, donde lo flamenco impregna todo el tejido del célebre ballet.
Esto sería lo exacto, lo que no admite improvisación.
Con Jorge Pardo e Isaac Turienzo llegaría el concepto de lo infinito; el corsé magnífico de lo culto se desvanece y se transforma en magia, improvisación y misterio.
El gran Duquende ilumina con su arte la segunda parte del evento. El genial cantaor nos trasladará al territorio del Flamenco más profundo. Jondura y duende.
Puntos sagrados de encuentro, en los que Duquende y los tres instrumentistas nos cruzan permanentemente de una a otra orilla para finalmente regresar al origen. www.deflamenco.com
www.jorgepardo.com
www.myspace.com/turienzojazz
www.armandoorbon.com
Los recortes súbitos
Continuando con la cuestión de los recortes presupuestarios súbitos y espontáneos que han ocurrido en la política cultural de la Administración Navarra en las últimas semanas, se me ocurre incluir, con su permiso of course, este artículo de Thabitha, la loba esteparia:
En los años 60-70 surge en España el término ‘Democratización de la cultura’. Esto es que todo el mundo tiene derecho a acceder a la cultura. Para ello se lleva a cabo una descentralización de los equipamientos culturales para posibilitar el acceso de la ciudadanía a los bienes y servicios culturales.
Entre los años 70-80, este término evoluciona al de Democracia cultural. Ya no basta con que la ciudadanía pueda acceder a la cultura, sino que además se debe facilitar su participación en ella. La sociedad forma parte de la cultura y por lo tanto hay que tener en cuenta su implicación en ella de una forma organizada.
Actualmente (y desde los años 90) ha ido evolucionando cada vez más la idea de mercantilismo. La cultura puede ser rentable y, por lo tanto, se utiliza como excusa y recurso para ser explotado. La cultura entra dentro de las leyes de mercado. Comienza a dejar de importar si la ciudadanía puede acceder a ella o si participa en ella. Todo se rige por cifras económicas.
Y en ello estamos hoy. Estamos viviendo el declive de la cultura, porque cuando no hay dinero, la gente no consume cultura y ésta se convierte en un gasto “innecesario”. Tras múltiples recortes presupuestarios, asistimos ahora a la última medida del gobierno de derechas que no se acaba de despegar de la silla del Gobierno de Navarra. Su “Consejero” de cultura, Juan Ramón Corpas, que ya lleva unos añitos destrozando la cultura en Navarra, ha decidido esta vez, a pelo y sin previa explicación, suprimir las Rondas de Primavera y de Otoño y el Correpueblos, alegando un “ajuste en las partidas económicas dentro del Servicio de Acción Cultural debido a la crisis”.
El objetivo del Correpueblos cuando se creó, hace 25 años, era (y así se ha mantenido) llevar propuestas de teatro y cine a localidades navarras de menos de 200 vecinos (que, señor Corpas, aunque sean pocos también tienen derecho a la cultura). Los programas Ronda de Primavera y Otoño se encargaban de llevar actuaciones de teatro, música, folklore y proyecciones de cine a las localidades navarras de entre 200 y 1000 habitantes; y “en numerosos casos, supone la única actividad cultural que se organiza en estas poblaciones”.
Además, estos programas proporcionaban empleo a muchos grupos artísticos navarros e incluso de fuera de Navarra, que eran contratados para girar por la Comunidad Foral.
Así que felicidades Señor Corpas porque con una medida como esta acaba de tirar por tierra años de democratización y democracia cultural. Y de paso ha empobrecido aún más el panorama cultural de Navarra.
En los años 60-70 surge en España el término ‘Democratización de la cultura’. Esto es que todo el mundo tiene derecho a acceder a la cultura. Para ello se lleva a cabo una descentralización de los equipamientos culturales para posibilitar el acceso de la ciudadanía a los bienes y servicios culturales.
Entre los años 70-80, este término evoluciona al de Democracia cultural. Ya no basta con que la ciudadanía pueda acceder a la cultura, sino que además se debe facilitar su participación en ella. La sociedad forma parte de la cultura y por lo tanto hay que tener en cuenta su implicación en ella de una forma organizada.
Actualmente (y desde los años 90) ha ido evolucionando cada vez más la idea de mercantilismo. La cultura puede ser rentable y, por lo tanto, se utiliza como excusa y recurso para ser explotado. La cultura entra dentro de las leyes de mercado. Comienza a dejar de importar si la ciudadanía puede acceder a ella o si participa en ella. Todo se rige por cifras económicas.
Y en ello estamos hoy. Estamos viviendo el declive de la cultura, porque cuando no hay dinero, la gente no consume cultura y ésta se convierte en un gasto “innecesario”. Tras múltiples recortes presupuestarios, asistimos ahora a la última medida del gobierno de derechas que no se acaba de despegar de la silla del Gobierno de Navarra. Su “Consejero” de cultura, Juan Ramón Corpas, que ya lleva unos añitos destrozando la cultura en Navarra, ha decidido esta vez, a pelo y sin previa explicación, suprimir las Rondas de Primavera y de Otoño y el Correpueblos, alegando un “ajuste en las partidas económicas dentro del Servicio de Acción Cultural debido a la crisis”.
El objetivo del Correpueblos cuando se creó, hace 25 años, era (y así se ha mantenido) llevar propuestas de teatro y cine a localidades navarras de menos de 200 vecinos (que, señor Corpas, aunque sean pocos también tienen derecho a la cultura). Los programas Ronda de Primavera y Otoño se encargaban de llevar actuaciones de teatro, música, folklore y proyecciones de cine a las localidades navarras de entre 200 y 1000 habitantes; y “en numerosos casos, supone la única actividad cultural que se organiza en estas poblaciones”.
Además, estos programas proporcionaban empleo a muchos grupos artísticos navarros e incluso de fuera de Navarra, que eran contratados para girar por la Comunidad Foral.
Así que felicidades Señor Corpas porque con una medida como esta acaba de tirar por tierra años de democratización y democracia cultural. Y de paso ha empobrecido aún más el panorama cultural de Navarra.
29 ene 2010
Así. Porque sí
En el presente Blog siempre se ha respirado una intención de apoyo y promulgación y difusión de la música, y en extensión de la Cultura en Navarra. En este blog nunca se ha querido hacer crítica, y menos aún de cuestiones políticas. Pero algunas cosas que ocurren en Navarra claman al cielo. Falta de claridad en las políticas culturales. La Cultura de los grandes edificios y mayores eventos megafantásticos. Esa es la Cultura en Navarra, muy a nuestro pesar. Gracias Corpas por eliminar de un plumazo dos ciclos de actividades culturales que llevaban más de 10 años, y ya estaban asentadas (y encima se han eliminado con un aviso vía e-mail, no por vía presupuestaria como debería ser lógico, lo que denota un claro "aquí esto lo quito yo porque me da la gana"). Gracias a Corpas y nuestra Administración tan Foral y patriótico-regional que gobierna nuestra comunidad. Si fueran tan navarros, se preocuparían más por cuidar a su pueblo.
LAS FIERAS se hacen eco de una entrevista publicada hoy en noticiasdenavarra.com:
Marisa Serrano, Isabel Aísa y Maite Redín son miembros de la junta de la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas y responsables, a su vez, de las compañías de teatro Ditirambo, Trokolo y XXL, respectivamente. En noviembre de 2009 decidieron movilizarse ante los recortes presupuestarios que se anunciaban en materia de cultura y sumar apoyos a una causa que otros creadores han compartido: diseñar, de una vez por todas, una estrategia cultural en Navarra. Publicaron un manifiesto y recogieron firmas, siempre "de manera correcta" y "con la intención de crecer y de seguir participando en la construcción de la cultura en Navarra". Y "sin ningún ánimo de atacar a nadie", porque "para nosotros esto no es una cuestión personal" y porque "creemos que hay muchos asuntos importantes de los que hablar"; aunque algunas declaraciones del consejero Juan Ramón Corpas les han "sorprendido" doblemente: "porque nos falta al respeto y no dice la verdad".
La semana pasada, la asociación celebró una reunión para hablar de lo sucedido en los últimos meses -recortes presupuestarios, movilizaciones, eliminación de programas. ¿Cómo estaban los ánimos?
Marisa Serrano: Los ánimos estaban muy caldeados por muchas cosas. Primero, empezando por lo más reciente, porque el departamento de Cultura no ha emitido ninguna comunicación oficial sobre la eliminación del Correpueblos y las Rondas ni a los municipios ni, por supuesto, a las compañías. Nosotros somos profesionales y, desde luego, somos una de las partes afectadas, pero también somos ciudadanos y al ver cómo paulatinamente se va reduciendo el presupuesto de cultura, cómo los programas de difusión cultural se pierden y cómo todo queda reducido a algo megalómano, a la cultura del edificio, con menos acceso para todos los ciudadanos, pues nos cuestionamos muchas cosas.
Isabel Aísa: Sobre todo por las formas. Es como si un día les diera una ventolera y tomaran determinadas decisiones caiga quien caiga. Y ahora que llevábamos un tiempo dialogando con la Administración.
Seguramente, en esa reunión también se habló de las declaraciones que Corpas realizó a una publicación de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra, en las que el consejero venía a decir que, "en el área cultural, la presencia de lo público es mayor de lo necesario, depende en exceso del Gobierno", y añadía que le daba "la impresión" de que, en el mundo de la acción cultural, "los buenos profesionales se van fuera y los que se quedan quieren dinero público". ¿Había ganas de responderle?
Marisa: Sí. Por un lado, queremos hacer notar la falta de respeto que ha mostrado Corpas hacia el profesional de la cultura, y, por otro, destacar que falta a la verdad totalmente. Él más que nadie debe saber que es imposible que las compañías profesionales podamos vivir de las subvenciones porque sólo tenemos acceso a una convocatoria, y es la de ayudas a montajes, a la que, además, hasta este año podían optar tanto los grupos aficionados como los profesionales y se refería tanto a los montajes de teatro, como a los música o danza. Con lo cual, dudo mucho que alguien que conozca esta realidad pueda afirmar tan alegremente lo que ha afirmado Corpas, llevando a equívoco a la ciudadanía.
No es habitual, desde luego, que un responsable político hable así de una parte del sector que le atañe.
Marisa: Es que si el responsable del departamento parte de esas premisas a la hora de dirigir esta área, qué podemos esperar, desde dónde podemos construir. A qué podemos aspirar las compañías cuando se nos ningunea ya de entrada.
Isabel: A mí me da la sensación de que Corpas cree que cuando nos contrata la Administración nos está subvencionando, y eso es muy grave, porque eso no es subvencionar, es trabajar. Las entidades que nos contratan son públicas porque en Navarra no hay empresas privadas que se dediquen a programar, pero eso es trabajo, contratos, y no tiene nada que ver con las ayudas puntuales que se dan a algunos montajes. O está confundiendo los términos o no sé de qué habla.
Marisa: Cuando trabajamos para Correpueblos y las Rondas hacemos nuestras funciones y se nos paga por ellas, exactamente igual que un mecánico o un fontanero cuando hace un servicio.
Maite Redín: Además, me sorprende mucho que un consejero diga que los buenos son los que se van fuera y los que no somos buenos nos quedamos y que, como consecuencia de ese planteamiento, no piense que debe estar haciendo su trabajo muy mal.
Y si todos los buenos se van fuera, ¿qué tejido cultural quedaría en Navarra?
Marisa: Además, ¿qué pasa?, ¿que porque yo decido desarrollarme profesional y personalmente en mi comunidad no soy una buena profesional? Opinar que los que nos quedamos es porque no tenemos otras opciones es ningunearnos de nuevo. Es otra falta de respeto y una humillación ante nuestro público potencial, que, con opiniones como éstas, puede llegar a pensar que estamos aquí porque no podemos hacer otra cosa. Nuestra opción ha sido desarrollarnos aquí como profesionales y es totalmente respetable. A mí ni se me ocurre cuestionarle su falta de ambición política porque en lugar de irse a Madrid se ha quedado en la política regional.
Isabel: Pero sí se le podría decir que aquí hay espacios como la Escuela Navarra de Teatro o la Escuela Navarra de Circo que resulta que atraen a personas de fuera. Pero eso no lo dice o no le parece importante.
A veces da la sensación de que el consejero carga especialmente contra las artes escénicas, porque no menciona que la entidad cultural más subvencionada es la Sinfónica de Navarra y parece que, en efecto, va a discutir el Plan de Arte Contemporáneo con los artistas plásticos.
Maite: Es que está claro que no le gusta que tengamos poder mediático y que sus declaraciones en esa entrevista están motivadas por las movilizaciones de finales del año pasado. Le molestaron mucho y creo que su intención es enfrentarnos al ciudadano, porque sintió que la sociedad empezaba a apoyarnos y quería cortar esta situación difundiendo que somos unos gorrones sociales, que queremos vivir de la Administración y que no nos interesa trabajar. Además, parece que se olvida de que la cultura no debe presentarse nunca como una carga para el ciudadano, ya que es un derecho que tiene. Porque, hablando de cargas, otra cosa, son, por ejemplo, las pensiones vitalicias de los políticos.
Marisa: Y que conste que a nosotros nos parece bien que le den ese dinero a la orquesta, de hecho creemos que hay que hacerlo, lo que decimos es que parece importante pensar que, en tiempos de crisis, si hay poco dinero, quizá habría que plantear una estrategia para gestionarlo mejor. Es más, decimos que, hoy por hoy, darle dinero a una compañía para que monte una obra es tirar el dinero si luego esa compañía no tiene un margen de exhibición para que ese montaje crezca y vuelva a repercutir de nuevo en las arcas públicas; porque cada vez que se represente generará pago de impuestos, de IVA, puestos de trabajo...
Pues parece que a los grupos se les reduce la posibilidad de explotar sus montajes si se eliminan programas como las Rondas y el Correpueblos.
Marisa: Sí. A nosotros nos parecía que había revisar esos programas, pero con un criterio y sabiendo qué se quiere hacer. En nuestros casos, estas programaciones suponían entre el 20 y el 35 ó 40% de las actuaciones que realizábamos en Navarra.
Isabel: Esos programas suponían mucho para nosotros. Y no hablo sólo de lo económico, porque las compañías que habitualmente trabajaban en estos programas podían abordar otros entornos, con poca infraestructura, en la calle... y palpando las sensaciones del público muy directamente. A mí me ha indignado mucho la supresión porque estos programas han creado muchísimo público y lo han educado. Yo ya estaba en la primera edición de Correpueblos, que entonces se llamaba El Autobús de los Cómicos, y aquel primer público y el del último año no tienen nada que ver. Además, estamos hablando de que 180 actividades culturales se eliminan de un plumazo de poblaciones pequeñas con vecinos que son ciudadanos de esta comunidad como cualquier otro.
De hecho, el Gobierno ha suprimido este año estos programas cuando en enero de 2009, la directora de Acción Cultural, Dori López Jurío, los ponía en valor en otra entrevista, esta vez en la revista "Cámara". ¿Estamos, de nuevo, ante la falta de una política cultural firme?
Marisa: Claro, qué sentido tiene que mimes unos programas y te los cargues unos meses después. Se trata de modificar cosas, nunca de suprimir, sobre todo cuando que funcionan bien. Son programas que se han quitado al ciudadano y se mantienen otros que hacen feliz al turista.
¿Napae tiene la sensación de que en el departamento se sienten molestos porque el sector impulsó el Manifiesto por la Cultura, el Arte y la Educación y por la recogida de firmas y las movilizaciones en la calle?
Marisa: En parte sí, pero no tanto el departamento en general, porque seguimos en contacto con la directora de Acción Cultural y el responsable de la Red de Teatros. Además, preferimos creer que las declaraciones de Corpas tienen que ver con que se enfadó con nosotros y no con que realmente piensa eso. Aunque no entendemos bien el enfado por en ningún momento descalificamos a nadie, nuestra intención fue manifestar que estamos aquí, que existimos y que queremos participar en la construcción y ordenación de la cultura navarra.
Maite: Creo que hemos sido muy correctos en todo momento, aunque a veces nos da la sensación de que hay quien trabaja contra nosotros más que con nosotros. Durante un tiempo, en parte también por nuestra culpa, las artes escénicas han sido totalmente ignoradas por la política, pero ahora mismo no sabemos muy bien si es mejor seguir ignorados o que nos insulten, ofendan e infravaloren como ahora.
LAS FIERAS se hacen eco de una entrevista publicada hoy en noticiasdenavarra.com:
Marisa Serrano, Isabel Aísa y Maite Redín son miembros de la junta de la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas y responsables, a su vez, de las compañías de teatro Ditirambo, Trokolo y XXL, respectivamente. En noviembre de 2009 decidieron movilizarse ante los recortes presupuestarios que se anunciaban en materia de cultura y sumar apoyos a una causa que otros creadores han compartido: diseñar, de una vez por todas, una estrategia cultural en Navarra. Publicaron un manifiesto y recogieron firmas, siempre "de manera correcta" y "con la intención de crecer y de seguir participando en la construcción de la cultura en Navarra". Y "sin ningún ánimo de atacar a nadie", porque "para nosotros esto no es una cuestión personal" y porque "creemos que hay muchos asuntos importantes de los que hablar"; aunque algunas declaraciones del consejero Juan Ramón Corpas les han "sorprendido" doblemente: "porque nos falta al respeto y no dice la verdad".
La semana pasada, la asociación celebró una reunión para hablar de lo sucedido en los últimos meses -recortes presupuestarios, movilizaciones, eliminación de programas. ¿Cómo estaban los ánimos?
Marisa Serrano: Los ánimos estaban muy caldeados por muchas cosas. Primero, empezando por lo más reciente, porque el departamento de Cultura no ha emitido ninguna comunicación oficial sobre la eliminación del Correpueblos y las Rondas ni a los municipios ni, por supuesto, a las compañías. Nosotros somos profesionales y, desde luego, somos una de las partes afectadas, pero también somos ciudadanos y al ver cómo paulatinamente se va reduciendo el presupuesto de cultura, cómo los programas de difusión cultural se pierden y cómo todo queda reducido a algo megalómano, a la cultura del edificio, con menos acceso para todos los ciudadanos, pues nos cuestionamos muchas cosas.
Isabel Aísa: Sobre todo por las formas. Es como si un día les diera una ventolera y tomaran determinadas decisiones caiga quien caiga. Y ahora que llevábamos un tiempo dialogando con la Administración.
Seguramente, en esa reunión también se habló de las declaraciones que Corpas realizó a una publicación de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra, en las que el consejero venía a decir que, "en el área cultural, la presencia de lo público es mayor de lo necesario, depende en exceso del Gobierno", y añadía que le daba "la impresión" de que, en el mundo de la acción cultural, "los buenos profesionales se van fuera y los que se quedan quieren dinero público". ¿Había ganas de responderle?
Marisa: Sí. Por un lado, queremos hacer notar la falta de respeto que ha mostrado Corpas hacia el profesional de la cultura, y, por otro, destacar que falta a la verdad totalmente. Él más que nadie debe saber que es imposible que las compañías profesionales podamos vivir de las subvenciones porque sólo tenemos acceso a una convocatoria, y es la de ayudas a montajes, a la que, además, hasta este año podían optar tanto los grupos aficionados como los profesionales y se refería tanto a los montajes de teatro, como a los música o danza. Con lo cual, dudo mucho que alguien que conozca esta realidad pueda afirmar tan alegremente lo que ha afirmado Corpas, llevando a equívoco a la ciudadanía.
No es habitual, desde luego, que un responsable político hable así de una parte del sector que le atañe.
Marisa: Es que si el responsable del departamento parte de esas premisas a la hora de dirigir esta área, qué podemos esperar, desde dónde podemos construir. A qué podemos aspirar las compañías cuando se nos ningunea ya de entrada.
Isabel: A mí me da la sensación de que Corpas cree que cuando nos contrata la Administración nos está subvencionando, y eso es muy grave, porque eso no es subvencionar, es trabajar. Las entidades que nos contratan son públicas porque en Navarra no hay empresas privadas que se dediquen a programar, pero eso es trabajo, contratos, y no tiene nada que ver con las ayudas puntuales que se dan a algunos montajes. O está confundiendo los términos o no sé de qué habla.
Marisa: Cuando trabajamos para Correpueblos y las Rondas hacemos nuestras funciones y se nos paga por ellas, exactamente igual que un mecánico o un fontanero cuando hace un servicio.
Maite Redín: Además, me sorprende mucho que un consejero diga que los buenos son los que se van fuera y los que no somos buenos nos quedamos y que, como consecuencia de ese planteamiento, no piense que debe estar haciendo su trabajo muy mal.
Y si todos los buenos se van fuera, ¿qué tejido cultural quedaría en Navarra?
Marisa: Además, ¿qué pasa?, ¿que porque yo decido desarrollarme profesional y personalmente en mi comunidad no soy una buena profesional? Opinar que los que nos quedamos es porque no tenemos otras opciones es ningunearnos de nuevo. Es otra falta de respeto y una humillación ante nuestro público potencial, que, con opiniones como éstas, puede llegar a pensar que estamos aquí porque no podemos hacer otra cosa. Nuestra opción ha sido desarrollarnos aquí como profesionales y es totalmente respetable. A mí ni se me ocurre cuestionarle su falta de ambición política porque en lugar de irse a Madrid se ha quedado en la política regional.
Isabel: Pero sí se le podría decir que aquí hay espacios como la Escuela Navarra de Teatro o la Escuela Navarra de Circo que resulta que atraen a personas de fuera. Pero eso no lo dice o no le parece importante.
A veces da la sensación de que el consejero carga especialmente contra las artes escénicas, porque no menciona que la entidad cultural más subvencionada es la Sinfónica de Navarra y parece que, en efecto, va a discutir el Plan de Arte Contemporáneo con los artistas plásticos.
Maite: Es que está claro que no le gusta que tengamos poder mediático y que sus declaraciones en esa entrevista están motivadas por las movilizaciones de finales del año pasado. Le molestaron mucho y creo que su intención es enfrentarnos al ciudadano, porque sintió que la sociedad empezaba a apoyarnos y quería cortar esta situación difundiendo que somos unos gorrones sociales, que queremos vivir de la Administración y que no nos interesa trabajar. Además, parece que se olvida de que la cultura no debe presentarse nunca como una carga para el ciudadano, ya que es un derecho que tiene. Porque, hablando de cargas, otra cosa, son, por ejemplo, las pensiones vitalicias de los políticos.
Marisa: Y que conste que a nosotros nos parece bien que le den ese dinero a la orquesta, de hecho creemos que hay que hacerlo, lo que decimos es que parece importante pensar que, en tiempos de crisis, si hay poco dinero, quizá habría que plantear una estrategia para gestionarlo mejor. Es más, decimos que, hoy por hoy, darle dinero a una compañía para que monte una obra es tirar el dinero si luego esa compañía no tiene un margen de exhibición para que ese montaje crezca y vuelva a repercutir de nuevo en las arcas públicas; porque cada vez que se represente generará pago de impuestos, de IVA, puestos de trabajo...
Pues parece que a los grupos se les reduce la posibilidad de explotar sus montajes si se eliminan programas como las Rondas y el Correpueblos.
Marisa: Sí. A nosotros nos parecía que había revisar esos programas, pero con un criterio y sabiendo qué se quiere hacer. En nuestros casos, estas programaciones suponían entre el 20 y el 35 ó 40% de las actuaciones que realizábamos en Navarra.
Isabel: Esos programas suponían mucho para nosotros. Y no hablo sólo de lo económico, porque las compañías que habitualmente trabajaban en estos programas podían abordar otros entornos, con poca infraestructura, en la calle... y palpando las sensaciones del público muy directamente. A mí me ha indignado mucho la supresión porque estos programas han creado muchísimo público y lo han educado. Yo ya estaba en la primera edición de Correpueblos, que entonces se llamaba El Autobús de los Cómicos, y aquel primer público y el del último año no tienen nada que ver. Además, estamos hablando de que 180 actividades culturales se eliminan de un plumazo de poblaciones pequeñas con vecinos que son ciudadanos de esta comunidad como cualquier otro.
De hecho, el Gobierno ha suprimido este año estos programas cuando en enero de 2009, la directora de Acción Cultural, Dori López Jurío, los ponía en valor en otra entrevista, esta vez en la revista "Cámara". ¿Estamos, de nuevo, ante la falta de una política cultural firme?
Marisa: Claro, qué sentido tiene que mimes unos programas y te los cargues unos meses después. Se trata de modificar cosas, nunca de suprimir, sobre todo cuando que funcionan bien. Son programas que se han quitado al ciudadano y se mantienen otros que hacen feliz al turista.
¿Napae tiene la sensación de que en el departamento se sienten molestos porque el sector impulsó el Manifiesto por la Cultura, el Arte y la Educación y por la recogida de firmas y las movilizaciones en la calle?
Marisa: En parte sí, pero no tanto el departamento en general, porque seguimos en contacto con la directora de Acción Cultural y el responsable de la Red de Teatros. Además, preferimos creer que las declaraciones de Corpas tienen que ver con que se enfadó con nosotros y no con que realmente piensa eso. Aunque no entendemos bien el enfado por en ningún momento descalificamos a nadie, nuestra intención fue manifestar que estamos aquí, que existimos y que queremos participar en la construcción y ordenación de la cultura navarra.
Maite: Creo que hemos sido muy correctos en todo momento, aunque a veces nos da la sensación de que hay quien trabaja contra nosotros más que con nosotros. Durante un tiempo, en parte también por nuestra culpa, las artes escénicas han sido totalmente ignoradas por la política, pero ahora mismo no sabemos muy bien si es mejor seguir ignorados o que nos insulten, ofendan e infravaloren como ahora.
Jade Caravan
Jade Caravan es un grupo de reciente creación con un repertorio de jazz-rock, fundamentalmente de temas de Blood Sweat & Tears, Chicago, y grupos de esa onda, en los que el jazz y los arreglos potentes son el telón de fondo. Está compuesto por Carlos Martinicorena (voz principal); Antón Jimenez (bajo eléctrico - voces); Aingeru Ochotorena (batería); David Burgui (guitarra eléctrica); Ramón García jr.(piano - teclados - voces); Ramón García (trompeta - fliscorno - voces); Javier Blazquez (trompeta - fliscorno - voces); Alberto Arteta (saxo - flauta - voces); Eduardo García (trombón - voces)
El concierto que tienen a la vista está enmarcado en un pequeño ciclo de jazz en el civivox de San Jorge, y sería el próximo viernes 5 de febrero a las 19:30.
Aquí está su myspace: www.myspace.com\jadecaravan
El concierto que tienen a la vista está enmarcado en un pequeño ciclo de jazz en el civivox de San Jorge, y sería el próximo viernes 5 de febrero a las 19:30.
Aquí está su myspace: www.myspace.com\jadecaravan
2º Aniversario de Las Fieras
Hace dos años y 13 día que DOMADYOR (DoMayor-Domador de Las Fieras) tomoó la iniciativa de crear un blog para la música en Navarra, siempre que estuviera dentro de los estilos como el jazz, el folk, el flamenco, new age y otras músicas que carecen de apoyo y visibilidad en la Comunidad Foral (al menos en comparación con otras como la música clásica o el pop-rock, a juicio domadyoresco, que llenan Auditorios, una, y los periódicos, las otras).
Así nació LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, parafraseando o directamente cargándose la conocida frase del leyenda griega de Orfeo cuya música dormía a las fieras que guardaban la puerta del Hades.
DOMADYOR no va a rescatar a ninguna Eurídice,´si acaso alguna noticia sobre nuestros músicos navarros o actos que acontezcan en la comunidad, a veces contado con cierta prepotencia domadyoresca.
Por este segundo aniversario de LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, surrealísticamente y con cierta dosis de pirao, se autocongraluta para vosotros,
DOMADYOR
Así nació LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, parafraseando o directamente cargándose la conocida frase del leyenda griega de Orfeo cuya música dormía a las fieras que guardaban la puerta del Hades.
DOMADYOR no va a rescatar a ninguna Eurídice,´si acaso alguna noticia sobre nuestros músicos navarros o actos que acontezcan en la comunidad, a veces contado con cierta prepotencia domadyoresca.
Por este segundo aniversario de LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, surrealísticamente y con cierta dosis de pirao, se autocongraluta para vosotros,
DOMADYOR
Anakos-Huesos
Y siguen las bandas de rock revivals en Pamplona. También tocan este fin de semana Los Anakos-Huesos. En el pub Gardens (media-luna)el Viernes 29 de enero a las 00.30 horas. Música de los años 60. Entrada libre.
Rock and roll en Iturrama
Dos bandas de rock and roll del puro visitan el bar Boulevard Jazz de Iturrama este fin de semana:
■Viernes 29 de enero, a las 12 de la noche, The Beat-Less (música de The Beatles).
■Sábado 30 de enero, a las 12 de la noche, música de Elvis Presley con Espreso a Memphis.
◦boulevard jazz iturrama
■Plaza Félix Huarte, 6.
■Viernes 29 de enero, a las 12 de la noche, The Beat-Less (música de The Beatles).
■Sábado 30 de enero, a las 12 de la noche, música de Elvis Presley con Espreso a Memphis.
◦boulevard jazz iturrama
■Plaza Félix Huarte, 6.
26 ene 2010
Entrevista a Javier Colina
En las primeras andaduras del presente blog, nos hacíamos eco de una entrevista a Javier Colina sobre su disco con Tete Montoliú. Ahora, el contrabjista navarro ha alumbrado un nuevo projecto junto a Antonio Serrano, cd por cierto nominado al Premio Nacional de la Música, y nos hacemos eco de nuevo de una entrevista publicada en noticiasdenavarra.com.
ENTREVISTA
A estas alturas ya nadie puede dudar de que el contrabajista Javier Colina es uno de los grandes músicos que ha dado esta tierra. Su currículum es una concatenación de hitos entre los que destacan su participación en el filme Calle 54 o en el disco Lágrimas negras, sus encuentros con el músico de Mali Toumani Diabaté o el jumelage musical que realizó junto a Juan Perro. Todo eso sin olvidarnos de una notable trayectoria discográfica que le llevó a ser nominado a los premios Grammy latinos por el álbum Live at the Vilage Vanguard junto a Bebo Valdés.
Toda esta múltiple actividad ha desembocado, entre otros proyectos, en la edición a finales de 2009 del compacto Colina-Serrano Project. Sobre este y otros proyectos el genial interprete navarro charló con DIARIO DE NOTICIAS.
¿Cómo surge el encuentro entre la armónica de Antonio Serrano y el contrabajo de Javier Colina?
A Antonio lo conocía desde años, ya que hemos trabajado juntos en diversos proyectos. A raíz de un concierto que ofrecimos en Pamplona, y debido a la afinidad que nos unía, comenzamos a armar un repertorio. Eso sí, desde el primer momento quisimos que no fuera monotemático sino que, tomando como base el punto de vista de la improvisación, tratamos de buscar conceptos distintos. Esto nos ha llevado a mezclar composiciones propias, como unas alegrías que ha compuesto Antonio o un pajarillo venezolano que he creado yo, con versiones de artistas como Stevie Wonder. En el fondo son excusas para improvisar, pero no de cualquier manera sino dentro del estilo musical que hemos elegido.
Un estilo que tiene como horizonte el jazz pero que, a su vez, abarca muchas otras sonoridades.
Digamos que somos músicos que conocen bastantes estilos y, por lo tanto, cuando improvisamos sobre un tema de Paco de Lucía ponemos sobre el escenario todas nuestras experiencias con el flamenco, ya que Antonio ha tocado con Paco y yo con otros muchos músicos flamencos. Intentamos dar a cada tema el color y el trazo que requiere.
¿La edición de este trabajo ha sido la excusa para desarrollar el proyecto en directo o ha sido el directo el que les ha llevado a la grabación del disco?
En mi caso, los discos siempre son una excusa para tocar en directo, que es lo que nos gusta hacer. Se trata de hacer un trabajo de presentación, para nada es un fin, es un medio.
Al margen de este proyecto, Javier Colina tiene su propio quinteto y colabora regularmente con multitud de músicos. ¿Cómo divide actualmente su ejercicio musical?
Trabajo en varios frentes, con mi quinteto y con un trío. Eso sí, intento hacerlo siempre de manera autónoma, o free lance, como dicen ahora. En estos momentos estoy desarrollando un proyecto con el Niño Josele; eso sí, siempre intento darle primacía a lo que uno hace o a lo que más me satisface. Por otra parte, también estoy a punto de grabar con una cantante de Barcelona, Silvia Pérez, un nuevo disco.
Tras el "boom" que supuso "Calle 54" o "Lágrimas negras", tanto en el panorama estatal como en su propia carrera, ¿ahora se viven un momento de cierto "bajón"?
Tras las cosas exitosas suelen venir otras que lo son menos. De todas maneras, todos estos éxitos no han significado una mejora en las infraestructuras; si hubiera sido algo más profundo, quizá sí, ya que se crearía un poso atractivo para músicos que quieren dedicarse a ser músicos.
¿Mantiene contacto con la escena jazzera de Pamplona? ¿Lo veremos próximamente por aquí?
No mucho, la verdad. La última vez creo que toqué con Mikel Andueza. Respecto a actuar en Pamplona, yo estaría encantado, pero eso no suele depender de uno mismo.
Javier Colina nominado al Premio Nacional de la Música
La XIV edición de los Premios de la Música tiene entre sus finalistas a los navarros Barricada, que optan a Mejor Album de Rock con su disco 'La tierra está sorda', y al pamplonés Javier Colina, que opta a premio en la categoría de Mejor Album de Jazz por su disco 'Colina - Serrano Project', junto a Antonio Serrano.
La Academia de las Artes y las Ciencias de la Música dio a conocer hoy en un comunicado los finalistas a la XIV Edición de los Premios de la Música en un total de 28 categorías que ahora entran en la segunda ronda de votaciones de la que saldrán los ganadores que se darán a conocer en rueda de prensa el próximo 17 de febrero.
En la categoría de Mejor Album de Rock han quedado finalistas 'Antes de que cuente diez', de Fito y Fitipaldis; 'Aviones', de Pereza; 'Bienvenidos. Un homenaje a Miguel Ríos', de varios intérpretes; y 'La tierra está sorda', de Barricada.
En la categoría de Mejor Album de Jazz van a competir 'Caribe', de Michel Camilo; 'Colina - Serrano Project', de Javier Colina y Antonio Serrano; y 'Sin precedentes', de Carles Benavent, Tino Di Giraldo y Jorge Pardo.
La Academia de las Artes y las Ciencias de la Música dio a conocer hoy en un comunicado los finalistas a la XIV Edición de los Premios de la Música en un total de 28 categorías que ahora entran en la segunda ronda de votaciones de la que saldrán los ganadores que se darán a conocer en rueda de prensa el próximo 17 de febrero.
En la categoría de Mejor Album de Rock han quedado finalistas 'Antes de que cuente diez', de Fito y Fitipaldis; 'Aviones', de Pereza; 'Bienvenidos. Un homenaje a Miguel Ríos', de varios intérpretes; y 'La tierra está sorda', de Barricada.
En la categoría de Mejor Album de Jazz van a competir 'Caribe', de Michel Camilo; 'Colina - Serrano Project', de Javier Colina y Antonio Serrano; y 'Sin precedentes', de Carles Benavent, Tino Di Giraldo y Jorge Pardo.
25 ene 2010
Jam de Subsuelo
Continúan las jams del Subsuelo. Este martes 26 abre la jam session a las 22.30:
ENDAVANT:
Jorge Abadías: guitarra
Iñaki Rodriguez: saxos
Marcos Sanchez: piano
Luisa Brito: contrabajo
Fran Gazol: batería
ENDAVANT:
Jorge Abadías: guitarra
Iñaki Rodriguez: saxos
Marcos Sanchez: piano
Luisa Brito: contrabajo
Fran Gazol: batería
Os copiamos el cartel de las jams pasadas de este mes
22 ene 2010
Pamplona 2016 en último lugar
LAS FIERAS hacen eco de una noticia publicada en la web de Diario de Noticias (noticiasdenavarra.es). No hace falta hacer ningún comentario sobre esto.
La candidatura de Pamplona a Capital Europea de la Cultura en 2016 tiene 10.172 adhesiones individuales y de entidades, 1.400 conseguidas en los últimos cuatro meses. La web creada en marzo, www.pamplona2016.es, logró el pasado mes de diciembre su récord de entradas con más de 21.100, acumulando en diez meses más de 144.000 visitas.
La web, articulada en tres secciones, se centra en aspectos relacionados con la candidatura, aunque también da acceso a información específica sobre la ciudad, que la define como verde, histórica, cultural y festiva; y cuenta con un espacio reservado para que el usuario interactúe y opine. También se articulan accesos a la agenda de actividades, localización de la ciudad, buzón de sugerencias, apoyo a la candidatura y blog.
De las más de 10.000 adhesiones a la candidatura, 479 se han conseguido a través de la web. El resto se han recogido durante las fiestas de San Fermín, en el Palacio del Condestable, en los Puntos de Información Turística (PIT) de la Plaza Consistorial y de Navidad que coloca el Ayuntamiento, o en eventos como el Día de la Bicicleta, las catas de vino o Expopyme.
No es oro todo lo que reluce
Sin embargo, todo esto contrasta con los datos ofrecidos por la web oficial www.candidatecities.com, donde se presentan todas las ciudades candidatas a Capital Europea de la Cultura en 2016. Pamplona ocupa aquí el último lugar entre las opciones del Estado, con un 1,68% de los votos (39.931 sobre los 2.376.915 totales).
Pamplona 2016 está también presente en las redes sociales, con diferentes resultados. La candidatura de Pamplona cuenta con 126 seguidores en Twitter y 782 miembros en el grupo oficial de Facebook. Sin embargo, un grupo contrario a esta candidatura en la misma red social casi iguala en número de miembros a la oficial, con 596 adhesiones.
Torun tampoco convence
La ciudad de Torun, que presentó una candidatura conjunta con la de Pamplona para conseguir ser la Capital Europea de la Cultura en 2016, tampoco obtiene buenos resultados en su país. Ocupa el sexto lugar de nueve, con un 0,78% de los votos (12.966 de los 1.652.362 totales), mientras que las ciudades de Lodz y Szczecin suman el 44,25 y el 43,8 por ciento de los votos, respectivamente.
La candidatura de Pamplona a Capital Europea de la Cultura en 2016 tiene 10.172 adhesiones individuales y de entidades, 1.400 conseguidas en los últimos cuatro meses. La web creada en marzo, www.pamplona2016.es, logró el pasado mes de diciembre su récord de entradas con más de 21.100, acumulando en diez meses más de 144.000 visitas.
La web, articulada en tres secciones, se centra en aspectos relacionados con la candidatura, aunque también da acceso a información específica sobre la ciudad, que la define como verde, histórica, cultural y festiva; y cuenta con un espacio reservado para que el usuario interactúe y opine. También se articulan accesos a la agenda de actividades, localización de la ciudad, buzón de sugerencias, apoyo a la candidatura y blog.
De las más de 10.000 adhesiones a la candidatura, 479 se han conseguido a través de la web. El resto se han recogido durante las fiestas de San Fermín, en el Palacio del Condestable, en los Puntos de Información Turística (PIT) de la Plaza Consistorial y de Navidad que coloca el Ayuntamiento, o en eventos como el Día de la Bicicleta, las catas de vino o Expopyme.
No es oro todo lo que reluce
Sin embargo, todo esto contrasta con los datos ofrecidos por la web oficial www.candidatecities.com, donde se presentan todas las ciudades candidatas a Capital Europea de la Cultura en 2016. Pamplona ocupa aquí el último lugar entre las opciones del Estado, con un 1,68% de los votos (39.931 sobre los 2.376.915 totales).
Pamplona 2016 está también presente en las redes sociales, con diferentes resultados. La candidatura de Pamplona cuenta con 126 seguidores en Twitter y 782 miembros en el grupo oficial de Facebook. Sin embargo, un grupo contrario a esta candidatura en la misma red social casi iguala en número de miembros a la oficial, con 596 adhesiones.
Torun tampoco convence
La ciudad de Torun, que presentó una candidatura conjunta con la de Pamplona para conseguir ser la Capital Europea de la Cultura en 2016, tampoco obtiene buenos resultados en su país. Ocupa el sexto lugar de nueve, con un 0,78% de los votos (12.966 de los 1.652.362 totales), mientras que las ciudades de Lodz y Szczecin suman el 44,25 y el 43,8 por ciento de los votos, respectivamente.
21 ene 2010
Nuevo disco de Javier Colina
Nuestro paisano Javier Colina, contrabajista al cual en Pamplona se le tiene muchísimo cariño por su grandeza humana y talento musical, ha elaborado un nuevo proyecto junto al armonicista Antonio Serrano, de un gran gusto interpretativo también.
Javier Colina colidera con Antonio Serrano “Colina Serrano Project”, un álbum en el que participan Javier Colina (contrabajo), Antonio Serrano (armónica), Guillermo McGill (batería) e Iván “Melón” Lewis (piano). Además cuenta con la colaboración de Mariano Díaz (piano), Silvia Pérez Cruz (voz), Agustín Carbonell “El Bola” (palmas) y Dani “Melón” (palmas), quienes intervienen en distintos temas del disco. El álbum recoge temas firmados por Javier Colina, Antonio Serrano, Paco de Lucía, Jaco Pastorius, Álvaro Carrillo, Stevie Wonder, Richard Rogers y Oscar Hammerstein II.
Javier Colina colidera con Antonio Serrano “Colina Serrano Project”, un álbum en el que participan Javier Colina (contrabajo), Antonio Serrano (armónica), Guillermo McGill (batería) e Iván “Melón” Lewis (piano). Además cuenta con la colaboración de Mariano Díaz (piano), Silvia Pérez Cruz (voz), Agustín Carbonell “El Bola” (palmas) y Dani “Melón” (palmas), quienes intervienen en distintos temas del disco. El álbum recoge temas firmados por Javier Colina, Antonio Serrano, Paco de Lucía, Jaco Pastorius, Álvaro Carrillo, Stevie Wonder, Richard Rogers y Oscar Hammerstein II.
Francesco Casali Trío
El Onki Xin Taberna acoge este sábado la propuesta jazzística de Franceso Casalí Trío, a las 12 de la noche, el 23 de enero.
Jam session en Infernu
Como todos los jueves, a las 22.30 una de las jams semanales de pamplona, por los mejores músicos de la comarca. En el Infernu.
¿JazzFermín cambia de lugar?
El otro día DOMADYOR pudo leer en un medio local que representantes del departamento de cultura del Ayuntamiento de Pamplona y otros agentes culturales que participan en las fiestas de San Fermín -dos informadores y dos representantes de gestión cultural y promoción de eventos- (la así llamada Mesa de Programación Cultural) se reunieron para realizar estimaciones sobre el presupuesto para el año 2010 y comentar otras cuestiones sobre el programa cultural de las conocídas fiestas mayores.
Y una de las cuestiones que en esa "Mesa" se debatió fue el cambio de emplazamiento del ciclo de jazz al aire libre Jazzfermín, que hasta ahora se desarrollaba en la Plaza Compañía, tras haber pasado por la Plaza San José. Los nuevos emplazamientos eran: la plaza Baluarte, la plaza de Los Burgos y la Media Luna. Y parece ser que la plaza de los burgos fue la que menos discrepancias levantó.
Desde este pequeño baluarte digital por la cultura y la música en Pamplona, que es LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, se quisiera discrepar y ofrecer sugerencias para los que las quieran cojer al vuelo.
La plaza de los burgos. Al lado de la plaza del Ayuntamiento, en plenas fiestas de San Fermín, en medio de todo el follón del casco antiguo de Pamplona durante las fiestas que triplican la población de la ciudad en un semana, se pretende realizar un ciclo de jazz, MUSICA QUE REQUIERE UN MINIMO DE SILENCIO, QUIETUD Y SOSIEGO PARA SU DISFRUTE. Y ha sido idea de la llamada Mesa de Programación Cultural. Hay veces que uno no sabe qué pensar sobre las personas que toman este tipo de iniciativas. En la Plaza San José y Plaza Compañía ya habñia problemas por el tránsito de gentes, ruidos, gritos etc... y son plazas que "más o menos" no son muy ruidosas durante las fiestas. Pues la de los Burgos en pleno corazón de la fiesta...
Porque no se hace en el parque de la Media Luna? Un lugar más aprtado del follón, jaleo y jolglorio que conlleva toda fiesta.
O mejor aún, ¿porqué no nos decidimos de una vez a programar jazz en un sitio cerrado-teatro, auditorio pequeño o grande,...- que es su hábitat natural y lo que se hace en todos los sitios? Así no tendríamos que hacer malabarismos con las programaciones, unos, ni aguantar a borrachos, los otros. (También es aplicable al ciclo Jazz en la calle).
Y una de las cuestiones que en esa "Mesa" se debatió fue el cambio de emplazamiento del ciclo de jazz al aire libre Jazzfermín, que hasta ahora se desarrollaba en la Plaza Compañía, tras haber pasado por la Plaza San José. Los nuevos emplazamientos eran: la plaza Baluarte, la plaza de Los Burgos y la Media Luna. Y parece ser que la plaza de los burgos fue la que menos discrepancias levantó.
Desde este pequeño baluarte digital por la cultura y la música en Pamplona, que es LAS FIERAS AMANSAN A LA MUSICA, se quisiera discrepar y ofrecer sugerencias para los que las quieran cojer al vuelo.
La plaza de los burgos. Al lado de la plaza del Ayuntamiento, en plenas fiestas de San Fermín, en medio de todo el follón del casco antiguo de Pamplona durante las fiestas que triplican la población de la ciudad en un semana, se pretende realizar un ciclo de jazz, MUSICA QUE REQUIERE UN MINIMO DE SILENCIO, QUIETUD Y SOSIEGO PARA SU DISFRUTE. Y ha sido idea de la llamada Mesa de Programación Cultural. Hay veces que uno no sabe qué pensar sobre las personas que toman este tipo de iniciativas. En la Plaza San José y Plaza Compañía ya habñia problemas por el tránsito de gentes, ruidos, gritos etc... y son plazas que "más o menos" no son muy ruidosas durante las fiestas. Pues la de los Burgos en pleno corazón de la fiesta...
Porque no se hace en el parque de la Media Luna? Un lugar más aprtado del follón, jaleo y jolglorio que conlleva toda fiesta.
O mejor aún, ¿porqué no nos decidimos de una vez a programar jazz en un sitio cerrado-teatro, auditorio pequeño o grande,...- que es su hábitat natural y lo que se hace en todos los sitios? Así no tendríamos que hacer malabarismos con las programaciones, unos, ni aguantar a borrachos, los otros. (También es aplicable al ciclo Jazz en la calle).
2 ene 2010
Jams en el Infernu
Para comenzar el año con buen pie qué mejor que pasarse por el Infernu Taberna y disfrutar de las jams sessions que allí se organizan todos los jueves a las 22.30horas. Qué mejor? Pues nada. Disfrutad de nuestros músicos navarros, allí se lían gordas!!
Agradecemos la información que amablemente se nos facilita desde el Infernu
Agradecemos la información que amablemente se nos facilita desde el Infernu
Feliz año 2010
DOMADYOR y el equipo enjaulado de Las Fieras os desea un feliz año 2010, cargado de art, cultura y mucha música.
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